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看点一：孕育七年，梦想成真
由赵志刚、方亚芬主演的尹袁流派交响版越剧电影《红楼梦》和2007经典版越剧电影《红楼梦》同胞所生，被总制片韦翔东戏称：“经典版和交响版是我孕育了那么多年终于诞下的‘双胞胎’。”
2000年的春节刚过，当时是上海有线电视台新闻频道戏曲条线的记者韦翔东在上海大剧院的现场观看了由陈薪伊导演、徐坚强作曲、陈钧设计唱腔、赵志刚和方亚芬领衔主演的交响乐版《红楼梦》，新颖的构思、大气的舞台呈现、个个出彩的明星阵容，特别是气势磅礴的交响乐、巨大的艺术魅力把他震撼的目瞪口呆，他一连三天跪在上海大剧院的地上，用单个摄像机机从不同的角度拍摄下了这部优秀的作品，并自己剪辑、制作成片。2000年春节期间的在上海大剧院的那轮演出是交响乐版《红楼梦》唯一的一次演出，韦翔东这次“票友级”的拍摄行为原本只是满足个人的爱好，没想到竟然成了这部优秀作品唯一的一次影象记录，后来居然还被上海越剧院出版发行。看着自己这么粗糙的作品在市面上流传，韦翔东总觉得非常遗憾。从那时候开始，韦翔东就一直在梦想着如何能把交响乐版《红楼梦》重新整理拍摄下来。值得庆幸的是，7年之后，中央新闻纪录电影制片厂、北京华风气象影视信息集团有限责任公司决定投资拍摄《红楼梦》，并决定养个双胞胎——经典版、交响乐版同时拍，韦翔东的梦想终于变成了现实。
但谈到交响版《红楼梦》的拍摄过程，韦翔东用了这样一句话来概括：“七年一觉《红楼梦》，坎坷艰辛铺满路”。在拍摄之初他原本打算沿用2000年上海大剧院的原班演出阵容，在与上海越剧院签订好拍摄合同之后，没想到在开拍的半个月前，越剧院突然通知他几位重要角色无法参与拍摄，韦翔东只好凭着自己在越剧圈多年的人脉从浙江紧急调集演员，接着在进入录音棚的时候，乐队又发现又找不到上半场交响乐的总谱，万般无奈之下，韦翔东和主演赵志刚决定，先用2000年上海大剧院的录音作为参考，把画面拍摄下来。然后在根据录音重新复谱，重新录音，让演员和乐队根据画面在进行演奏和演唱。这是一个极为艰苦的过程，也使得整个《红楼梦》面世的时间推后了两个月。当这部大气磅礴的交响乐《红楼梦》通过广电总局审查、赢得一片掌声之后，前面所有的艰辛和坎坷对韦翔东来说都已经不算什么了。
韦翔东说：“这个梦我做了七年，今天终于把它实现了！”
看点二：气势恢宏的交响乐与民族艺术的完美结合
有不少越迷提出：两部越剧电影，又是同样的《红楼梦》题材，会不会出现“同室操戈”的情况呢？韦翔东解释说：“我们考虑过这个问题，其实在放映时间上已经错开了三周左右。戏曲是“角”的艺术，同样的作品，不同的角演出来会带来不同的审美享受，交响版电影开创了中国戏曲的一个先河，用交响乐来配器，与我们平时所见的越剧有很大的不同。这两个版本都会有她吸引人的地方。”
交响版越剧电影《红楼梦》最让韦翔东骄傲的是它的音乐，庞大的交响乐队与丝竹管弦共同编织出丰厚、立体、色彩丰盈的音乐画卷，宝玉、黛玉都有各自的主题音乐，在剧中反复变奏出现。需要抒发情感的时候，有小提琴的婉转悠扬，需要宣泄情绪的时候，有大提琴的低沉奔放。交响乐的引入，为越剧这个历史悠久的中国传统艺术找到了新的生机，让我们眼前的交响版《红楼梦》焕发了新的生机。整场戏当中，交响乐非常好的起到了烘托剧情，反映人物内心和情感的作用。让观众的心情也随之起伏波动，甚至沉浸其中无法自拔。豪不夸张地说，整出戏的交响乐伴奏也是难得的精品。很多戏迷朋友都是仅仅听了这部电影的主旋律伴奏，便无可救药的爱上了它。
“总之交响版更‘炫’，尤其是其中的音乐，绝对震撼，很适合入门级的越剧迷和年轻观众。”韦翔东如此评价，正是因为交响版的多元化，使得它能够吸引众多年轻人的目光并获得他们的喜爱。 | 
